专业介绍
数字媒体（DigitalMedia）是艺术和科技高度融合的多学科的交叉专业，涵盖了艺术、科技、文化、教育、现代经营管理等诸多方面的内容。一切由电脑技术制作的媒体文化，都可归属于数字媒体的范畴。
数字媒体在国内是一个新兴专业，而国外的数字媒体专业比国内成立要早很多。并且会划分成更细的分支，在研究方向上也有细微的差别。比如理工科的学生可以选择偏向计算机技术和特效动画制作，而文科的学生可能会更偏向选择有艺术和管理相结合课程。
主修课程
绘画Drawing材料与三维MaterialsandThreeDimemsionalForm光、色彩、设计Light/Color/Design文学与批判研究介绍IntroductiontoLiteraryandCriticalStudies3D电脑模型3DComputerModelingComputerGraphics媒体交互InteractiveMedia平面编程GraphicsProgramming就业前景
数字媒体专业的课程设置，不同的学校有不同的实践课程安排。学校也可能按照学生未来不同的职业岗位和毕业后可能担当的特定职务来定位。
数字媒体的就业方向很广，其中包括视觉设计、产品设计、广告设计、建筑设计、网络游戏、动漫、手机增值、数字电视、数字广播、数字电影和网络媒体等领域。
数字媒体延伸开的二级行业很多，网络、游戏和移动增值领域都相对比较新，建立竞争优势比较容易。除此之外还涉及影视、动画、UI设计、数字广告、新媒体等新兴产业，薪资待遇非常好。
院校推荐
卡内基梅隆大学
卡内基梅隆主要探索新兴技术的创造潜力和它们对当代文化的重要影响。课程融合了美术和计算机科学，学习的重点领域包括动画、影视、表演、媒体、游戏、计算机和交互艺术。
加州大学洛杉矶分校
UCLA的课程强调利用数字和大众媒体进行创新和设计。该课程在形式、色彩、空间、动作、排版和交互性方面给学生提供基础课程，学生可选择视频制作、视觉传达、网络媒体、游戏设计等领域的研究课程。
普瑞特艺术学院
Pratt的数字艺术主要有三个研究方向：3D动画和动作艺术、二维动画、交互艺术（偏人机交互方向）。课程通过新媒体理论、实践和历史的学习，来培养学生的艺术感知力。学生能够与高水平的导师紧密合作，将当代艺术、独立动画和创意产业的实践应用到数字动画、动作艺术和互动艺术作品中。
伦敦传媒学院
伦敦传媒学院主要以研究数字媒体形式的社会和文化影响为重点，培养学生批判性思维和写作技能，以及跨领域的知识，如数字媒体、动态图像、摄影、播客。该课程涵盖了媒体理论和创意实践，毕业生能为媒体和通信行业的职业目标做好充分的准备。
爱丁堡大学
爱丁堡大学的DesignandDigitalMedia是一个独特的研究项目。课程以设计及科技为主导，要求学生在视觉设计、用户界面、用户体验、互动媒体、网络应用、动画、游戏及虚拟环境等范畴内，创作独具创意的作品。学生在课程中能够获得广泛的设计与技术基础、在设计环境中团队协作的能力，以及创业思维。
格拉斯哥大学
格拉斯哥大学的数字媒体专业旨在探索数字内容和信息在艺术、人文和整个社会中的创造、使用和影响。该课程为数字时代的问题研究带来了人性化的视角。格拉斯哥艺术学院是英国唯一在本科阶段提供这一创新课程的大学，也是CILIP认证的信息专业培训机构
作品集
数字媒体作品集创作的初衷即发散于自身思维与经历，通过灵感将创作理念制作成型，并通过艺术来表达。这也涉及到各位同学将自身专业与兴趣爱好进行结合，搜寻专属的创作灵感，然后创作出带有个人风格特色的作品。
任何专业，包括数字媒体在内，设计的创作方**大同小异，成果可以模拟化、概念化，无需考虑实际落地，但过程中的每一个环节都要体现原创性。只有具备原创性的作品才能脱颖而出，打动考官。
创作形式：
游戏
游戏画面的真实感是由引擎自身条件、美术、模型、渲染、特效合成一切因素作用的最终效果。如果同学们选择将游戏作为自己数媒的表现媒介，对于游戏引擎的学习必不可少。在作品集创作中，同学们需要拥有出色的手绘功底，以及blender建模的能力，使得游戏画面的整体与细节更加精细。
动画/影视
纯动画和纯影视或动画电影在画面的表现力方面大同小异，主要由空间、线条、形状、影像、色彩、运动节奏或者说是剧情节奏。影调色彩变化要明显有序，这样放入作品集便给人眼前一亮的感觉。
网页设计
一个网页设计作品超过百分之九十的部分都由颜色填充，所以我们设计的时候，颜色的使用需要慎重再三。网页设计除了排版、交互，背景图片、颜色同样重要，网页配色不仅体现网站的审美与性格，还直接关系到用户的直观感受。
Tips:作品集创作的主动权掌握在同学们的手中，各位有极大的空间结合自己的兴趣和专业去尽情创作，这不仅使作品集创作从任务转化为一次身心愉悦地创作，同时向院校考官展现了自己思维的多元化与创作的持续热情，在作品集评分中起到助推。
